„After Hours Til Dawn" promowana jako największa trasa R&B w historii (licząca niemal 200 koncertów!) to trylogia albumów The Weeknd: „After Hours", „Dawn FM" i „Hurry Up Tomorrow". 4 i 5 sierpnia 2026 artysta zagra dwa koncerty na PGE Narodowym w Warszawie, a potem ruszy dalej – do Sztokholmu, Londynu, Dublina i Madrytu. Wyprzedane bilety jedynie potwierdzają, że pochodzący z Kanady Abel Tesfaye to jedna z najgorętszych współczesnych gwiazd.
„After Hours Til Dawn" to jedna z najdłużej granych tras stadionowych ostatnich lat – ruszyła w lipcu 2022 roku i objęła lokalizacje w Ameryce Północnej i Południowej, Europie, Azji i Australii.
Czytaj także: Męskie Granie 2026: PRO8L3M gra Kazika. Spotkanie, którego nikt się nie spodziewał
Dwa koncerty The Weeknd w Warszawie
Abel Tesfaye znany jako The Weeknd jest obecnie jednym z najlepiej sprzedających się i najczęściej odtwarzanych na Spotify artystów wszech czasów, ale zaczynał dość skromnie – na YouTubie. W ostatnich latach Kanadyjczyk etiopskiego wygodnie rozsiadł się w czołówce artystów, którzy właściwie przejęli kontrolę nad muzyką popularną.
Kolejne płyty The Weeknda okrywają się platyną i diamentami. Za jego artystyczny fundament uznaje się "House of Balloons" z 2011 roku. Mixtape, potem oficjalnie wydany jako album, zdefiniował ciemne, atmosferyczne R&B i wpłynął na całe pokolenie artystów. Purystom kojarzy się z najbardziej "surowym" i eksperymentalnym The Weekndem.
Szczytowym osiągnięciem komercyjnym i artystycznym w późniejszej fazie kariery jest natomiast "After Hours" z 2020 roku. To właśnie ta płyta (razem z "Dawn FM") stoi za estetyką całej trasy – syntezatory, neony, lata 80. "Blinding Lights" to jeden z najbardziej rozpoznawalnych singli dekady.
W 2023 roku Księga Rekordów Guinnessa uznała The Weeknda za „Najpopularniejszego Artystę Świata”.
The Weeknd zagra w Warszawie dwa koncerty: 4 i 5 sierpnia 2026 roku. Relacje z występów w innych lokalizacjach rozbudzają apetyt na naprawdę spektakularne doświadczenie, zarówno estetyczne, jak i muzyczne.
Setlisty na trasie „After Hours Til Dawn" potrafią liczyć nawet ponad 40 utworów – Tesfaye przechodzi między nimi niemal bez przerw, a recenzenci zwracają uwagę na jego sceniczną wytrzymałość i widoczne zaangażowanie. Scenografia, budowana pod skalę stadionu, często osadzona jest na masywnych konstrukcjach. W Filadelfii pojawił się na przykład ogromny, podświetlony na czerwono księżyc, w Toronto rozsunięto dach stadionu i koncert otworzył widok na CN Tower. Precyzyjnie wyreżyserowane show kończy się zwykle rozbudowanym pokazem pirotechnicznym.
Koncert The Weeknd w Polsce: setlista
Oficjalna setlista koncertu The Weeknd w Warszawie nadal pozostaje tajemnicą, jednak na podstawie tego, jakie utwory pojawiały się na innych europejskich koncertach, można przewidzieć, co usłyszą fani w Warszawie. Oczywiście to tylko domniemania. Kto wie, czym zaskoczy nas największa gwiazda R&B.
- Baptized in Fear
- Open Hearts
- Wake Me Up
- After Hours
- Starboy
- Heartless
- Faith
- Cry for Me
- São Paulo
- Take My Breath
- Sacrifice
- How Do I Make You Love Me?
- Can't Feel My Face
- Lost in the Fire (Gesaffelstein remix)
- Often
- Given Up on Me
- I Was Never There
- The Hills
- Timeless (with Playboi Carti)
- RATHER LIE (Playboi Carti remix) (with Playboi Carti)
- Creepin' (Metro Boomin remix)
- Niagara Falls
- One of the Girls
- Stargirl Interlude
- Out of Time
- I Feel It Coming
- Die for You
- Is There Someone Else?
- Wicked Games
- Call Out My Name
- The Abyss
- Save Your Tears
- Less Than Zero
- Blinding Lights
- Without a Warning
- House of Balloons
- Moth to a Flame (Swedish House Mafia remix)
- Professional
Twórczość i styl artystyczny The Weeknda
The Weeknd nie ukrywa, że jego muzyczny język kształtowały przede wszystkim trzy nazwiska: Michael Jackson, Prince i R. Kelly. To właśnie brzmienie Jacksona miało go przekonać do śpiewania. Charakterystyczna, wysoka barwa głosu, której trudno nie rozpoznać, ma też korzenie etiopskie – to echo wokalistów takich jak Aster Aweke, których Abel Tesfaye słuchał w dzieciństwie razem z soulem, hip-hopem, funkiem, indie rockiem i post-punkiem.
Właśnie ten ostatni gatunek, obok new wave i synth-popu lat 80., stał się później jego znakiem rozpoznawczym – sam przyznawał, że impulsem do zainteresowania akurat tą dekadą była gra komputerowa Grand Theft Auto: Vice City. Wśród innych inspiracji wymieniał też Lanę Del Rey, Davida Bowiego, The Smiths, Bad Brains, Talking Heads czy Daft Punk – po rozpadzie tego ostatniego duetu mówił, że bez niego w ogóle nie zacząłby tworzyć muzyki.
Produkcyjnie utwory The Weeknda opierają się na gęstej, mrocznej atmosferze: wolne tempo, ciężki bas i pogłosy. Zamiast typowych dla R&B sampli sięga po shoegaze, dream pop i alternatywny rock, cytując artystów kojarzonych bardziej z kręgami rockowej krytyki niż z czarną muzyką – Beach House, Siouxsie and the Banshees, Aaliyah. Tę stronę brzmieniową budował głównie z dwoma producentami, Illangelo i Dociem McKinneyem, z którymi – jak ujmowali to krytycy – stworzył właściwie nowy wzorzec współczesnego R&B. Na koncertach te cyfrowe, studyjne aranżacje przechodzą transformację w stronę stadionowej, rockowej skali.
Teksty pozostają spójne z tym klimatem: mówią o krzywdzie, seksie naznaczonym wyobcowaniem, narkotykach i imprezowaniu. Nigdzie nie widać tego wyraźniej niż na wspomnianych "After Hours" i debiutanckim mixtapie "House of Balloons". Pierwsze trzy mixtape'y bywają wręcz opisywane jako dźwiękowa kronika przebiegu jednej imprezy – od wejścia, przez afterparty, po kaca następnego dnia.
Osobny rozdział to głos. Tesfaye operuje falsetem i rejestrem głowowym (tak określa się odczuwany w głowie rezonans), ma do dyspozycji ponad trzy oktawy skali – od basowego F2 po tenorowe G♯5 – z naturalną tessiturą w górnej części czwartej oktawy. Krytycy porównują drżącą barwę jego głosu do Jacksona, ale podkreślają, że w przeciwieństwie do niego unika bluesowych korzeni na rzecz melizmatów bliższych muzyce arabskiej.
To, co najbardziej charakterystyczne – bolesne, pełne udręki vibrato – wywodzi się jednak z etiopskiej tradycji wokalnej, w której cierpienie i tęsknota od pokoleń są głównym tematem pieśni. W tym sensie Tesfaye bywa opisywany jako najmłodsze ogniwo długiej linii etiopskich wokalistów melodramatycznych. W 2023 roku Rolling Stone umieścił go na 110. miejscu listy 200 największych wokalistów wszech czasów.
Vinyl Tamka: zobacz nowe winyle w katalogu
Czy warto słuchać nowego popu na winylu?
Warto, jeśli wiesz, czego szukasz. Produkcja The Weeknda jest gęsta, basowa, zbudowana wokół analogowych syntezatorów. Na dobrym gramofonie słychać to, co telefon spłaszcza – oddech, ciepło niskich tonów, przestrzeń między dźwiękami.
Uważać jednak warto na kolorowe i piktorialne współczesne wydania winyli, które wyglądają obłędnie, ale z ich jakością brzmieniową bywa różnie. Zanim dołożysz do limitowanej edycji, zastanów się, po co ją kupujesz: do słuchania czy do oglądania jako rzecz kolekcjonerska. Obie odpowiedzi są dobre. Ważne, żeby wybór był świadomy.
Winyl przestał być domeną wyłącznie starych tłoczeń. Dzisiejsi wykonawcy wydają swoje albumy na czarnej płycie równolegle z premierą cyfrową, często w wariantach kolorowych, limitowanych i numerowanych.
Dla kolekcjonera oznacza to nową kategorię łowów, bo liczą się już nie tylko pierwsze tłoczenia sprzed 50 lat, ale też limitowane wydanie z 2020, którego wytłoczono kilka tysięcy sztuk i który za dwa lata bywa nie do zdobycia.
Zaczynasz przygodę z winylem po koncercie The Weeknd? Zajrzyj do nowych winyli, a jeśli szukasz konkretnego wydania — napisz do nas albo wpadnij na Chmielną 20, pomożemy dobrać pierwszą płytę.
Tekst: Alicja Cembrowska
Zdjęcie: zrzut z ekranu/YouTube